ÍNDICE

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Prólogo

Introducción: los desafíos del intérprete

PRIMERA PARTE — EL CUERPO: LA TÉCNICA PIANÍSTICA

I — Los datos del problema

1. La técnica — tocar sin esfuerzo

2. El brazo, los dedos: ¿qué poner en juego?

3. La búsqueda del legato

II — Las acciones

La activación de la mano

1. Apoyo del brazo sobre los dedos extendidos

2. Transferencia de la presión del brazo de un dedo a otro

3. Alargamiento vertical de los dedos

4. Aceleración progresiva del hundimiento de las teclas

5. Movimientos de la muñeca de abajo arriba

Síntesis de las acciones 1 a 5: la activación de la mano (definición)

Acciones para una mayor comodidad física y un perfecto control de la paleta sonora

1. Pellizcar

2. Alargamiento del brazo

3. Hundimiento incompleto de las teclas

4. Relajación inmediata de la presión sobre el fondo del teclado

5. Reagrupación de la mano

6. Rebote de la mano gracias a la articulación de la muñeca

7. Movimientos laterales y circulares de la muñeca

8. Elevación rápida de los dedos después de tocar

III — ¿Qué acciones para qué dinámicas?

1. La ejecución en forte (ƒ)

2. La ejecución en piano

3. La ejecución en pianissimo

IV — El aparato corporal

1. Sonoridad y aparato corporal — definición del peso

2. La posición de la mano

3. El papel de la muñeca

4. Brazo flexible, pero dedos firmes

5. El hombro

V — Escalas y arpegios

1. El paso del pulgar

2. Las escalas

3. Los arpegios

VI — Los modos de ejecución, los diferentes tipos de toque

1. Aislar las notas de una melodía dentro de un acorde

2. La ejecución en staccato

3. La ejecución non legato

4. La ejecución conectada, pero no legato

5. La ejecución perlada

6. Nuestra caja de herramientas — si yo fuera percusionista

7. La ejecución lenta y expresiva

8. La noción de consonante — ¿y si el legato no existiera? — si yo fuera flautista

VII — El pedal y la escucha

1. El pedal y el medio pedal

2. El pedal una corda

3. La escucha activa, la escucha interior

VIII — La elección de las digitaciones

 

SEGUNDA PARTE — EL ESPÍRITU: LA MÚSICA Y SU MISTERIO

I — El misterio

1. La grandeza y la miseria de la partitura

2. El papel misterioso del intérprete

3. Las ecuaciones fundamentales

II — El fraseo

1. La frase musical — la forma de onda

2. El fraseo

3. El dominio del sonido

4. El dominio del tiempo

III — El rubato

1. La tensión y la relajación

2. El rubato — definición

3. El rubato — ¿en qué casos aplicarlo?

IV — La interpretación

1. La acentuación expresiva — la acentuación rítmica

2. Los cambios de color

3. La respiración

4. La cuadratura, el ritmo, el tempo

5. El discurso musical, la dicción

6. El peso de las notas

V — El oficio

1. El concierto, el miedo escénico

2. La intuición

3. La memoria

4. La lectura a primera vista

5. La improvisación

 

Conclusión

Anexo 1: una selección de artistas imprescindibles

Anexo 2: índice de los videotutoriales

Anexo 3: índice de los ejemplos musicales

Agradecimientos

Breve biografía